第279章 看哭了(1 / 4)

当齐磊问出,拉格斐有没有兴趣创造一种全新的审美流派的时候,说实话,拉格斐无比动心。

不夸张地说,老心脏确实有点承受不住。

之所以如此激动,只能说,没有任何一位艺术家不为此痴狂。

首先,什么是“审美”?

客观一些的解释就是:

是在理智与情感、主观与客观上,认识、理解、感知和评判这个世界的标准。

对美的向往人尽有之,而对美的评判能力也是与生俱来。

但是,对于拉格斐这种介于艺术与生意之间的服装奢侈品大师来说,“审美”这个词,其实有着更为功利的解释。

在老佛爷看来,当代审美就是一门生意,实际上是对流行事物标签化的盲从。

想想出现在你生活中的每一处细节,不仅仅是时装、奢侈品等等,这里是指所有。

所有的细节,日式极简、米式狂野、意式经典等等等等,正是齐磊刚刚列举出来的那些审美风格。

所有让人热衷追随的标签,其实都在同时做一件事,就是把我们的审美立场固定在我们的脑子里。

小到一杯咖啡、一身衣服,大到一本教材、一种生活方式、一个观念,一种态度。

审美,是每个人最常用的一把尺子,也是最赚钱的一门生意。

就比如,极简就是极简,它就是在视觉上尽量简化信息的输出,体现空灵简化之美。只要体会其中精髓,那就是极简。

但是,如果我们所谓的普世极简,换一个表述方式——日式极简。

那瞬间就赋予了更高层级的审美标尺,从而也带来了更高的商业附加值。

拉格斐当然懂得这个道理,当然也想成为一个审美流派的开山鼻祖。

因为那不但可以让他如齐磊所言,成为这个时代的“时尚上帝”,同时也会为他带来惊人的财富。

这是一笔大生意!

可问题来了,艺术或者说审美流派其实和科技发展差不多。前人的先发优势已经榨干了资源,哪那么容易创造一个流派?

当然了,齐磊所说的中式审美,也不可能是拉格斐创造的。

中国几千年历史在那儿摆着,文化底蕴和独有的审美逻辑,即便西方极力矮化中国,也是不得不承认的,根本不需要拉格斐去创造。

但是,齐磊所说的创造,拉格斐听懂了。

那就是,中式审美在西方还不是主流,甚至没有形成系统的审美标准和权威。

这是可以创造的!

此时,拉格斐眼神渐亮,“齐,说下去,我似乎开始感兴趣了!”

只见齐磊淡然地耸了耸肩,“这有什么好说的呢?”

顿了顿,“什么审美特点啊,潜力啊,我就不说了。我不懂,而你是专业的,我就给你添加点动力吧!”

齐磊一脸坏笑,“第一,日式极简风。”

拉格斐不由眉头皱起,说中国风呢,你扯到日式极简上去干什么?

结果,齐磊来了一句,“你不了解东方文化吧?学中国的。”

拉格斐,“????”

齐磊,“日本当代文化,最早借鉴于中国唐代文化。而近代兴起的极简审美,灵感则是来源于中国宋代的士文代。”

“包括近年来逐步兴起的刹寂风、枯山水等等,几乎复刻了宋代审美的主要元素。”

拉格斐愣住了,他知道这意味着什么,“真的吗?”

齐磊,“当然是真的!这一点在日本的服装领域虽然不明显,可是日本的装修、建筑、园林领域根本不否认这一点。只不过是你们不太关心这些罢了。“

拉格斐,“……”

齐磊,“第二,英伦审美的起源是园林。”

拉格斐又无语了,怎么